Bad + Bordeaux: Hangar 14, 115 Quai des Chartrons, 33000 Bordeaux FRANCE

À l'occasion de Bordeaux Art Fair 2022, la galerie UN-SPACED est heureuse de présenter une exposition en duo, présentant une sélection d'œuvres récentes de l'artiste brésilien Tulio Pinto (1974) et de l'artiste allemand Tore Rinkveld aka EVOL (1972) - un duo distinct d'artistes émergents dont les pièces sélectionnées créent un dialogue dynamique entre les paysages de la ville et de la nature. Ils réunissent différentes approches artistiques inspirées des environnements urbains et ruraux, nous encourageant à redéfinir notre perception de l'espace environnant. Les œuvres de Tulio Pinto et d'EVOL explorent l'architecture de nos villes, chacun à sa manière, Pinto par le biais de la sculpture et EVOL par celui de la peinture.

Tulio Pinto s'intéresse à tous les matériaux contingents, changeants et temporaires - une approche qui pourrait sembler contredire les paramètres des normes acceptées en matière de sculpture, si ce n'était de la longue tradition issue du constructivisme russe. Il n'a pas l'habitude d'utiliser des outils traditionnels dans ses pièces, ni de sculpter ou de façonner quoi que ce soit. Au contraire, Pinto obtient les pièces dans leur état naturel et établit une interaction instable avec différents facteurs, tels que le poids, la densité et la dimension. Il transforme les différences en un résultat sculptural nouveau, innovant et inattendu. Poursuivant l'héritage du modernisme artistique brésilien et du rationalisme architectural, la pratique de Pinto se fonde sur des notions de physique et de lois de la nature dans le but de subvertir les normes artistiques. La cible constante que l'artiste renforce, est la matérialisation de la force invisible de la gravité - quelque chose que nous ressentons, mais que nous ne voyons pas, malgré le fait qu'elle domine tout et tous dans le monde.

Les œuvres d'Evol, créées sur des boîtes en carton trouvées, célèbrent l'architecture d'une époque antérieure - les simples maisons de ville berlinoises construites vers 1910. Ces bâtiments ordinaires sont typiques du quartier dans lequel l'artiste vit depuis des années - des reliques d'une époque révolue qui n'ont pas encore succombé à la gentrification qui balaie le secteur. Le carton fournit une riche patine sur laquelle on peut appliquer le pochoir, les marques et les structures existantes reflétant le passage du temps sur les murs. Les graphiques imprimés, le ruban adhésif et d'autres détails minutieux que l'on trouve sur le carton font également écho à la nature délabrée et à la pollution visuelle des paysages urbains réels. Dans ses œuvres réalisées en studio comme dans ses installations temporaires dans la rue, Evol réduit l'environnement qui nous entoure à de petits morceaux. Par ce renversement d'échelle, il rend en quelque sorte les œuvres inoffensives : tout en évoquant un environnement urbain austère, elles restent charmantes et accessibles. S'appuyant sur son expérience du graffiti, il utilise ses compétences artistiques pour explorer les rouages de la ville et nous faire regarder notre environnement sous un jour nouveau.